我国大陆地区电影票房总额，在2010年突破100亿元大关后，进入快速发展阶段，2013年突破217亿元，2014年有望突破300亿元。这其中，“现象电影”的贡献功不可没。

　　什么是“现象电影”？一般地说，就是指那些话题性、艺术性、观赏性和票房收益都比较好的影片，尤其是指放映后能够引起广泛讨论特别是网络热议的影片。比如，张艺谋的《英雄》、陈凯歌的《无极》就被业界视作“现象电影”。

　　电影能够被称为“现象”，肯定离不开具体作品。但它是指个别影片，还是指一定数量影片的集合效应，有不同的看法。笔者以为，应该选择后者。理由是：第一，独木不成林，以个别事例就概括出值得关注和研究的一种“现象”恐怕不符合逻辑。第二，中国大陆出现“现象电影”的情况及其说法，明显不是在张艺谋《英雄》有影响之际，也不在陈凯歌《无极》之后，而主要是因为2011年至2013年间，像《失恋33天》、《人再囧途之泰囧》、《画皮2》、《致我们终将逝去的青春》、《北京遇见西雅图》等影片的先后面世，造成的集体效应才使“现象电影”一词逐渐形成。

　　分析研讨“现象电影”，当下的重点是怎样让“现象电影”现象化。“现象电影”作为一个名词，是表示一种已然的现象及其作品；“现象电影”现象化，则是在此基础上，提倡和推进这种创作发展态势，简言之，就是要让“现象电影”成为中国电影创作与传播的一种持续发展态势。从这个意义上看，研究“现象电影”现象化，不仅是研究将来时的、应然性的电影，而且是在不断地推进创作并传播成功的电影。

　　“现象电影”是近年来中国电影发展进程中出现的可喜现象，但它们依然还存在各种问题。比如，有票房特别好的，但在艺术上和思想性上有这样或那样的不足；有被部分观众喜欢的，但同时也被部分观众及评论者批评得很厉害的，等等。如何更好地使我国“现象电影”现象化？笔者认为，关键在于积极提倡并弘扬“现象电影”特别富有正面价值的理念及做法，其中的关键点，就是在艺术和产业层面都主动选择拍摄“中片”的策略及其实践。所谓“中片”，主要包含这样三点：第一，拍摄资金投入属于所在国家地区中等水平；第二，拍摄制作水平优良；第三，上映后大部分观众和专家反响较好并具有可观的票房收益。这种拍片策略及其实践，非常符合中国电影产业发展现实，因而是特别可持续的。如果说“现象电影”非要像张艺谋《英雄》或卡梅隆《阿凡达》那样的大片，反而成不了真正可以持久令人瞩目与思考的“现象电影”。只有像中低成本而具有超高收益的《人再囧途之泰囧》，特别是制作成本一般但票房收入和口碑都不错的《致我们终将逝去的青春》、《北京遇见西雅图》等，才更值得被称为“现象电影”或者“现象电影”的主流。也就是说，近年来在中国大陆出现并被称为“现象电影”的，其实有一个非常趋同的特点，那就是“中片”的属性。

　　应该清醒地看到，大力提倡拍摄“中片”并使之成为中国本土票房基本主体，对于中国电影产业可持续发展极其重要。日本电影几乎从来不以大投入、大制作和高票房来获得轰动性成功，但其本土票房成绩就比较稳定地高于进口电影，这就是它性价比高的“中片”电影的集体成功。近年来，韩国电影取得突破，基本上也是遵循这样的发展模式。对于中国来说，大力提倡拍摄故事主题较好、投入成本中等、艺术制作优良的“中片”，应该是发展电影产业的一项长期基本国策。为此，笔者很不支持中国电影过度发展3D制作及一味扩大放映规模。应该意识到，只要每年都能拍摄好一定数量的“中片”，中国电影产业就能在全球化和好莱坞化的浪潮中立于不败之地，就能使中国电影在走向世界的过程中不断扩大影响力。

　　“现象电影”值得给予肯定的原因，既在于它们在产业上的成功，也在于它们遵循了一种比较切合中国社会现实的艺术创作策略——通过拍摄尽可能多的“中片”来赢得中国电影产业的发展。要之，努力推进“现象电影”现象化，就特别值得提倡和推进这一点，这是中国电影艺术和电影产业可持续发展的关键所在。

　　（作者系苏州大学电影电视艺术研究所所长、教授）