今年六一儿童节前夕，国家图书馆少儿馆迎来开馆五周年。馆舍从总馆北区窄小的北侧一隅迁至南侧光亮宽敞的大开间，面积扩大一倍不止，空间布置、童书陈设也比过去丰富多彩了许多。在乔迁之际，少儿馆与国图展览部联手承办两个大展：一个是“炫彩童年——中国百年童书展”，另一个是“图绘世界——中国百年连环画展”。展期均为5月27日至7月30日。“童书展”位于南区典籍博物馆第七展厅，“连环画展”则设于北区一层南北通道。

　　“连环画展”的看点

　　对于两展，近日新闻报道中不乏关注，但多集中于“童书展”，对“连环画展”所涉不多。笔者至后者展区瞻观一遍，却发觉不乏精品。展品内容历史最久远的是长沙马王堆一号汉墓中的故事画“土伯吃蛇”，展标介绍说，这“通常被认为是中国早期连环画的雏形”。

　　展品按三个时间段陈设：两汉至明清，中国连环画的起源；清末至民国，中国连环画的产生、发展与繁荣；新中国成立至今，中国连环画的繁荣与式微。从展品可见，种类多样、风格鲜明的，正是民国年间与新中国建立之后的五六十年代及八十年代几个时期。二十一世纪是科技与传媒形式发展迅速的时代，停留在二维世界的连环画难免寂寞。然而，这次展出的一些展品却让人眼前一亮，回想起这一艺术形式在反映社会现实、探索技法尤其是在展示西风东渐与对古典文学作品的现代阐释等方面的杰出成就。

　　谈到绘本中的西风东渐，《点石斋画报》不可不谈。这次展出画报七卷，台北天一出版社1978年影印本。展标介绍，“《点石斋画报》是近代中国最早、影响力最大的一份新闻画报，开启了图文并茂、雅俗共赏的时代，在连环画的形成及确立过程中占有重要地位。”然而，这一画报的意义并不限于此。

　　十几年前，苏州古吴轩出版社曾出一套“忆江南丛书”，小方开本，蓝印花布与姑苏旧影图案的封面，素雅闲逸。第一册是郑逸梅的《味灯漫笔》，文字多以苏州本地风光、人物为题。其中一文即是“吴友如和《点石斋画报》”，从吴友如在阊门城内西街的云蓝阁裱画店做学徒进而习画谈起，讲述了他是如何被上海《申报》请去担任绘画主笔的。文中特别述及，连史纸石印在中国，以上海徐家汇土山湾印刷所为最早，然而此前所印仅为天主教传教印刷物小件：

　　石印成为书册，那点石斋可算首屈一指的了。吴友如在这石印有利条件下，就把新事物作画材，往往介绍外国的风俗景物，那高楼大厦、火车轮船，以及声光化电等科学东西，都能收入尺幅。当时一般守旧的画家群起反对，以为这样的画，失掉画的品格……但他置诸不理，一心从事新的写真。他说：“绘画当跟时代而变迁，时代有这东西，尽可取为画材。我们瞧了宋元人当时作画，也不过画些眼前景物罢了。那么现在既有新事物和我们接触，为什么要把它拒绝呢！”经他一提倡……画新事物成为一时风尚。且有好多作品，更具民族意识，如“会审公堂”、大闹洋场等都是。

　　此书购置多年，并不常阅。观展归来展卷，不禁喑然。绍介西洋风物与弘扬民族意识，一度并列为百年前的时代潮流。二十世纪国内思潮跌宕起伏，风云变幻，八十年代重新兴起的译介热潮于今已似前朝梦影。在人人争说“走出去”的当下，不意在这个少有人至的展区又看到“点石斋”时事画报。反顾当年的“请进来”，令人回味无穷。

　　展品中另一亮点是二十世纪四十年代，上海宏泰、东亚、全球、华商、联谊社等书局出版的《白蛇传》《桃花扇》《西厢记》《洛阳桥》《沈万山》等连环画，绘者名家云集，举目可见沈曼云、朱石鸣、严绍唐、钱笑呆等，尤以后者作品为众。重点展示之一即是钱笑呆编绘、上世纪四十年代末上海东亚书局出版的连环画《红楼梦》。

　　展区还专门辟出几个展板，简要介绍陈丹旭、赵宏本、顾炳鑫、刘继卣、王叔晖、贺友直、戴敦邦等连环画名家，一至四届连环画评奖获奖作品。