内容摘要:当今全国博物馆为了充分发挥其社会功能,都在积极筹办各类展览,每年推出大小不同规模、不同类型的展览数以千计,而展览水平参差不齐,面对办展热潮,我们是否冷静地思考一下,如何举办高品质的展览,使展览兼具学术性、观赏性和趣味性,又能给观众留下深刻的印象?有创意、有思想、有特色的展览,需要展览工作人员不断积累丰富的经验,以及具有浓厚的专业功底和丰富的知识,方能在展览策划中不落俗套,勇于创新,策划出耳目一新的展览。成功要素:知识性、观赏性兼备展览制作是一项再创造过程,对展览内容及形式进行设计,注重观赏性、真实性、知识性是展览成功的关键。在进行合作展览及引进展览时,不能只是拿来主义,要对展览内容及形式设计进行研究,对不符合本馆特性和展览主题的内容要进行修改。
关键词:展览;设计;展品;创意;文物;绣品;策划;武汉博物馆;制作;观众
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当今全国博物馆为了充分发挥其社会功能,都在积极筹办各类展览,每年推出大小不同规模、不同类型的展览数以千计,而展览水平参差不齐,面对办展热潮,我们是否冷静地思考一下,如何举办高品质的展览,使展览兼具学术性、观赏性和趣味性,又能给观众留下深刻的印象?今年五月,我有幸参加了由国家文物局主办,中国文物交流中心与山西省文物局承办的 “2016年展览策划暨陈列培训班”,通过国内外专家的授课,学员间的相互交流,结合自己的展览工作实践,使我对办展有了更多、更新的认识,让我印象最深的是中国国家博物馆副馆长陈成军老师,在讲述展览设计时,引用到王国维《人间词话》中的 “境界有大小,不以是而分优劣”,让我对展览工作有了新的理解与思考。
展览灵魂:创意、特色制作
创意与特色是展览策划的灵魂和核心。由于各类博物馆所处城市发挥的作用、藏品资源、馆舍大小诸多不同,因此要立足自身资源,策划具有本馆特色的展览,这是策展人员务必关心的。无论是大型展览,还是临时交流互动展览,都离不开创意精神的主导。展览无大小,凸显的展览气韵、境界亦无高低之分的关键来源于永不停歇的创意与创新。创意贵在新颖独特,与众不同,具有特色和思想性的创意可以赋予展览策划更广阔的视野,更新和更独特的思路。展览的策划要从展品开始着手,同样的展品,创意及切入点不同,展览的主题也不同。有创意、有思想、有特色的展览,需要展览工作人员不断积累丰富的经验,以及具有浓厚的专业功底和丰富的知识,方能在展览策划中不落俗套,勇于创新,策划出耳目一新的展览。 以南京博物馆院今年举办的临时展览 “和·合——中国传统文化中的和谐之道” 为例,该展览从策划及创意方面给了我很多启发以及借鉴的地方,比如,展览的选题新颖独特,主题的定位与时代要求高度契合,展览策划有创意,内容设计结构清晰、文字表达精练简洁。展品陈列打破常规,不以类别及时间为顺序,而是以文物所传递的内涵与展览各部分表达的思想相契合进行陈列,通过天人合一、阴阳和合、和和美美三部分,向公众传达中国传统文化中的和谐融合关系,展示人们向往和谐美满生活的愿望。
如果说南京博物院是大馆,各方面资源占优势,那么下面介绍的交流展,将会对小型博物馆策划理念有一定的帮助。“那年·绣色——大连现代博物馆藏绣品展” 是武汉博物馆与大连现代博物馆于今年6月份合作的交流展览,虽然这些绣品从级别与时代上都不占优势,但它同样有精彩的内容及文化价值。在展览创意视角上,突出时段性,用 “那年” 隐喻人生的主要阶段,充分利用清末民初绣品的不同特点以及绣品图案的吉祥寓意,将展览内容分为 “染青” “描红” “蹙金” “织紫” 四个部分,暗合女子的四个重要人生阶段:青少年、出嫁、为妻为母直至老年。通过绣品展示耳熟能详的历史人物、神秘离奇的民间传说、忠贞浪漫的爱情故事、优雅唯美的诗词佳句;通过丝缕绣线和鲜艳色彩表现当时社会风貌和人文风情。由此,观众在展厅中不仅能欣赏到这些刺绣展品的艺术之美,还能从一针一线中感受到织绣者对美好生活的憧憬以及聆听她们的故事。
成功要素:知识性、观赏性兼备
展览制作是一项再创造过程,对展览内容及形式进行设计,注重观赏性、真实性、知识性是展览成功的关键。内容设计要具有原创性、新颖性,避免同质化。展览规模有大小,展陈理念则无大小区分,有创意思想、内涵丰富的展览,陈列文本不应只是文物清单与陈列大纲的组合,需要我们改变思路,要有变化,变则新,不变则腐。变化是建立在对藏品的深入理解以及学术支撑基础之上的,如何变化?怎样表述?一句 “千淘万漉虽辛苦,吹尽狂沙始到金” 为内容设计工作提出更高的境界,内容设计人员只有不断的积累创新,方能设计出精彩故事般的好文本。形式设计根据内容设计要求,设计出符合审美要求、空间环境美、受观众欢迎的形式方案。
以浙江省博物馆 “中兴纪胜——南宋风物观止” 展览为例,该展以断代史展示的方式为历史展览提供了另一种视角与取向。展览意在以文物、图像讲述南宋历史,全面展现南宋时期的历史文化、内政外交、人文精神。形式设计总体上秉承简约、流畅的艺术风格而展开,展厅没有运用任何大场景及声、光、电手段,而是用精心设计的展具及合理的灯光设计,突出文物的观赏性、真实性。
在进行合作展览及引进展览时,不能只是拿来主义,要对展览内容及形式设计进行研究,对不符合本馆特性和展览主题的内容要进行修改。如武汉博物馆在制作 “金黄璀璨的夕唱——蕲春明代荆王府墓出土金·银·玉器展” 过程中,该展览内容资料有限,达不到初拟的主题要求,在团队的集思广益下,查阅相关资料,根据展览主题及文物特色,将内容按 “荆王府的发展脉络” 和 “展品的用途” 两条主线进行设计,通过荆王封藩建府、王陵显赫后世、国宝重光璀璨三方面对主题进行阐述,真实反映了明代王室人员生前生活的场景和当时的风俗人情。这些出土文物精品以其金黄璀璨的金玉质地、美轮美奂的样式设计以及巧夺天工的制作工艺为观众奏响一曲十五世纪中叶明代王室宗族生活的曼妙乐章。由于该展览设计成功,其设计文案和形式方案成为合作方对外交流的展览范本。
把控环节:科学、规范实施
展览实践证明, 一个有创意、 有特色的交流展览从创作到最后完成, 离不开规范有序的展览实施过程。 展览实施是所有设计成果的最终体现, 也是一项科学的、 有序的、 涉及方方面面的系统工作。 包括: 展览洽谈、 协议签署、 展品运输、 文物点交、 布展、 撤展等, 每个工作环节要做到井然有序, 环环相扣。 但实际操作中总会有特殊情况, 这就需要展览工作人员协调好展览工作的每个环节, 解决一个个问题。为“纪念中法建交五十周年系列活动”推出“地中海的女人——法国艺术家沃尔蒂作品展”, 该展以女性为主要题材, 跨越不同的艺术时期, 并涵括了雕塑、 素描、 粉笔、 壁毯等多种类型的作品, 既展现了沃尔蒂以雕塑著称于世的鲜明艺术风格, 也反映了其创作才华的各个侧面。 在展览布展中, 由于雕塑作品较多, 前期的展品清单尺寸与作品实际尺寸不符, 有的体量较大, 甚至达到二百多公斤, 展品的运输、 陈列需要进行重新安排, 为了顺利的开展, 与法方进行沟通, 用专业的设备进行搬运展品, 在保证设计风格的基础上, 将展品以最快的速度进行重新布局, 并且利用馆内现有的展台及展柜进行改造, 以最佳视觉角度呈现给观众
“中俄万里茶道与东方茶港图片展”是武汉博物馆策划与制作, 为纪念伟大祖国65年国庆暨中俄建交65周年, 代表武汉市政府远赴俄罗斯莫斯科展出。 该展是在武汉设计与制作, 在俄方进行布展工作。 制作前期与俄方多次沟通, 了解展场情况, 通过俄方提供的平面图及展场照片, 进行合理布局, 确定展标位置、 以及版式设计等工作。 同时考虑到展版运输方面的因素, 选用新型的复合板材, 板材挺括、 轻盈、 而且安装方便, 给布展工作带来便捷。
可以说, 在展览实施过程中, 要求我们用心做好每个环节的工作。 合同签定后不能做“甩手掌柜”, 要熟悉合同事项的内容及细节; 与合作单位及时沟通, 做到“未雨绸缪”, 考虑要全面; 文物包装与运输, 做到“一丝不苟”, 不能有半点马虎; 布展工作要做到“合理有序”, 把控整体的布局和考虑细节的处理。 展览实施不是一个人能完成的, 需要团队的精诚合作。







